573创造历史
推荐歌曲：f——匹诺曹
音像店两位职员的对话，只能是反应“g弦之歌”火爆人气的一角而已。那长蛇阵的购买专辑队伍，在各个地方都可以看到。当然，也有许多人选择了网络购买，只是更多人等不及网络配送的这两天时间，才都选择了直接前往实体店购买。
在如此热闹的销售场面之下，销量自然不会让人失望。
“g弦之歌”在第一天的销售量就突破了十万张，比别人一年卖得都多，不仅打破了李准奕“桀骜大人”去年创造下的记录，更是创造了韩国乐坛七八年来难得的兴盛景象。不过，虽然每天的销售额惊人，但媒体似乎不再惊讶了，对于李准奕创造下的一个个记录，大家神经都有些麻木了。比如赵益焕就是如此，“十万张？恩……不错。”赵益焕只是点了点头，就没有再多做表示了。
接下来几天，“g弦之歌”的销售十分平稳，让人无法区别到底哪天才是第一天的销售量，第二天九万张，第三天十万张，第四天九万张。好吧，这一切都只是一连串数字而已。但这样一累积下来，“g弦之歌”第一周四天的销量就达到了近四十万张的销量。同时预售的五十一万张也大部分都支付之后，变成了实际的销售额，最后达成交易的预售销售额突破了三十万张，具体数字是三十二万张。
简单做一个加法就可以得出“g弦之歌”第一周的销量成绩了，七十万张，这还是把零头省略的数字，这个数字显然很有震撼性，原本都已经麻木了的媒体们，此时还是被惊吓到了，哑口无言。七十万？后面有几个零来着。
去年李准奕四十八万张的销量就已经成为韩国十年来表现最为出色的专辑，准确来说，是2oo2年之后表现最为出色的专辑。韩国的音乐市场准确来说，是o3年、o4年之后因为网络的迅崛起，再加上经济大环境的下滑，开始走下坡路的。在这之前，专辑销量突破五十万张的就比较正常了，更不用说十万张了。现在是十万张就可以进入年终销售榜前十的年代，放在以前，没有三十万张就安静地站在旁边看吧。
2oo2年韩国专辑销量最高的是褐眼男子（）——beg的师兄们，七十六万张；2oo1年销量最高的专辑是来自电视剧“恋歌”的ost，一百七十八万张，而国民组合god则以一百七十五万张的销量位居第二；2ooo年销量冠军则属于歌王曹诚模，两百零七万张。当然，在往前细数的话，过百万张的专辑就多了，包括徐太志、hot、申胜勋、金建模等人，而色s，fin.k.l这样的偶像组合销量过五十万张也不是新鲜事。
可是2oo3年以后，到现在六年间，之前保持专辑销量记录的是徐太志，仅仅只有四十六万张的销量，比起之前来说，是可怜得不能再可怜的数字。这个成绩，一直到去年才被李准奕以四十八万张打破了记录。但要比起十年前，动则过百万的销量，还是让人感叹，音乐市场的盛世一去不复返。
今天，李准奕正规四辑“g弦之歌”上市的第一周，就以七十万张震撼了所有人。这个成绩，可以在2ooo年以后的专辑历史销量排行榜上，排在第十三位，而前二十名之中，离现在年代最近的仅仅是第一周销量成绩的惊人了。
而对于那些数字韩国过去十年音乐历史的专业人士们——记者们、乐评人、制作人、行商等等来说，这个数字绝不仅仅是一连串数字而已，更是韩国乐坛重新复苏的标志。虽然，带领这股风潮的居然是一个外国人，但无疑，这还是值得喜悦的。在这个时候，韩国的音乐专业人士们，都暂时把民族情结放下，把所有的视线集中到了李准奕的这张专辑之上，究竟是什么样的魅力，让“g弦之歌”创造了如此惊人的成绩。而未来，又会对韩国乐坛产生什么影响？
黄尚载这一次的乐评在第一时间就布了，如今已经没有人会质疑李准奕在创作上的才华了，但“g弦之歌”这张专辑究竟能达到什么水准，是骡子是马还是要溜溜的。不出意外，黄尚载给出了五星的满分评价，但问题是，专辑里的十歌具体又会得到什么样的评价。
以下是黄尚载乐评的全文。
很难想象，当一位歌手走到了李准奕如今的地位，在如此繁忙的日程之下，还是兢兢业业地做好专辑里的每一歌，不仅如此，还思进取图创新，李准奕身为一名制作人，注意成为许多人学习的榜样。
“g弦之歌”这张专辑里，前三歌“the.ap;i.&”和“g弦之歌”显然是李准奕风格的大成之作。其中前两更是李准奕对于自己的风格、纯粹的黑人hiphop风格、流行的时尚风格进行的一次融合挑战，显然，李准奕成功了。“the.ap;i.&”不仅质量出色，而且摆脱了当年“mad”叫好不叫座的情形，在艺术和流行之中找到了一个十分恰当的平衡点。而“g弦之歌”是韩国近年少见的大气之作，旋律之间、字里行间对于全局的掌握上升到了一个高度，让听众心潮澎湃，听毕不由闭上眼睛细细品味。如此功力，让人无话可说。毫无疑问，这三歌都是五星歌曲，如果可以的话，六星也是当之无愧的。
“粉雪”和“情歌”的出色已经无需多说，这次的韩文版依旧出色，五星。
“最动听”、“傻瓜”和“一个人”是李准奕之前曲子之中十分少见的情歌，其中以“最动听”最为出色，把儒家文化之下对于情感的含蓄婉转徐徐道来，体会初恋中的甜蜜和羞涩，那一句“你的声音，在我心，是最为动听”就是世界上最美好的情话。轻松活泼的“傻瓜”用口琴和木吉他演绎，别出心裁；韵味悠长的“一个人”，用大提琴为主调，心境沉淀，彷佛就是人生不同阶段对于情感的体验，心底的悸动只有自己知道，可是当听到那旋律时，感动无以名状。三个五星，毋庸置疑。
“”是李准奕励志歌曲的又一力作，但这歌的演唱难度也是最大的。特别是副歌部分足足升了两个全音，把心中的梦想、压抑全部抒出来的爆力，声声动人。五星。
专辑中的最后一歌出乎我的意料，“那些花儿”。这是“g弦之歌”专辑之中我最为喜欢的一歌，倒不是说它的质量出其他歌曲，而是它拨动了我的心弦。“她们都老了吧？她们在哪里呀？我们就这样，各自奔天涯。”那充斥在歌词和旋律中淡淡的哀伤，彷佛跳跃在心间的精灵一般，让人不由沦陷。李准奕没有选择大悲大喜、呼天抢地的去营造悲伤的气氛，只是用那宛若流水般的钢琴声，一句“各自奔天涯”就让人潸然泪下。这歌，唱得不仅是回忆，更是生离死别：这一个词，就足以道尽我们的一生。用五星的评分，也不足以形容我对这歌的喜爱，唯有感动二字，算是我为李准奕送上的最高评价。
李准奕“g弦之歌”这张专辑，精品，十全为五星，要论质量，为十年来最出色的专辑，没有之一。众所周知，一张专辑通常会区分出主打曲，原因就在于，专辑里歌曲有优劣之分，大多专辑是一两出色的歌曲，辅以其他平凡的歌曲制作成一张专辑。优秀的专辑就在于，专辑里出色的歌曲的数量，过四，就是优秀的专辑。而李准奕的这张专辑，之所谓配得上“最出色”，就是因为专辑十歌曲，每一都是经典，每一都有一个故事，这样的十歌，绝对可以在十张任何专辑里成为主打。但李准奕却选择了全部都放在一张专辑了，这无疑让“g弦之歌”达到了一个巅峰，成为经典中的经典。
对于“g弦之歌”这张专辑，我不会予以评分，只是致以我最崇高的敬意。
当所有人看到黄尚载乐评的最后一句话，说不震惊，那绝对是假的。即使之后媒体在转载该乐评时，都自行为“g弦之歌”按上了五星的评价，但在黄尚载那独一无二的评价面前还是显得太过苍白。也许，真如黄尚载所说，李准奕经历了这些年的洗礼，在韩国乐坛已经大成，独步天下，“g弦之歌”这张专辑注定是会成为一个丰碑的。
值得一提的是，只有李准奕和林夕远知道，当初因为林允儿而产生灵感创作的几歌，这次并没有收录其中，应该会在下一张专辑之中再表。虽然如此，但“g弦之歌”的质量依旧是独步天下。
二月九日，m的音乐频道率先公布了李准奕“g弦之歌”专辑第一mv，“the.ap;i.are”这个mv在播出之时，取得了13%的收视率，让m电视台笑得合不拢嘴。对比当初“准奕大人”在m电视台播放时的收视率，就可以知道这个13%究竟代表了什么。mv播出之后，在m的官方网站浏览次数一个晚上就突破了五百万，三天突破两千万，其中付费下载更是让m觉得自己是再明智不过了。
二月十日，依旧是由m电视台公布“tonight”的mv，收视率12%。网络浏览次数也迅追上了“the.ap;i.are”，形成了称霸之势。
二月十一日，m电视台公布了“g弦之歌”十三分钟版本的mv，收视率一举突破了15%，最高瞬间收视率更是达到了18%，创造了m收费电视台音乐频道的新记录。
与此同时，“g弦之歌”这张专辑就彷佛是为了创造记录所诞生的一般，在专辑销量和网络音源销量上，展开了创造历史的步伐。
今天第一更。