吴凡新片筹备的消息，自然引起圈内人的关注。想出演他影片的演员自然四处打听，尤其是王氏影业和馨远影视的签约艺人，更是心思浮动。
吴凡未开影视公司，电影工作室也没有签约任何一人。整个工作室几乎都是围绕着他和刘菲菲两人转动。从吴凡以往影片就可以看得出，他挑选演员，带着许多感情色彩。王氏影业和馨远影视与吴凡的关系整个圈子的人都知晓。
吴凡以往的影片，考虑演员的时候几乎都是优先考虑这两个公司的签约艺人。
吴凡新片的男女主角，他们并不奢望，但能出演一个戏份较多的配角也是极好的。
不过，吴凡新片筹备的消息传出，许多明星打起了主意。此时的吴凡已经前往央视，准备录制《人物》！
央视大型访谈《人物》，匠心独具，与其他电视台的访谈节目完全不一样，而且更具影响力。收视率也是访谈录节目之中最高的。
其以独特的视角，新颖的理念，邀请的嘉宾，关注的方向皆不相同。
关注现当代文明进程中那些显现出智慧光芒、卓越创造力和非凡品格的人们;关注富于奇思异想，敢于超越常规，勇于挑战极限的人们;关注重大事件的亲历者、目击者和为我们珍藏文化与传统的人们;关注在某些领域做出过特殊贡献却鲜为人知，而他们的创建正改写着我们的生存状态与思想方式的人们
吴凡显然是属于在一个领域之中作出极其耀眼成绩的哪一类人。
第一个获得奥斯卡的华夏电影人！并且多次让华语电影走向国际，他在影视方面的成就，自然有资格登上《人物》这个节目。
这节目虽然是访谈类节目，但却以纪录片为主体形态，加入后期演播室包装，利用人物口述、丰富的影像资料和适度的细节再现等多种拍摄手法，形成生动、平实、不矫饰、有深度的栏目格调。沉稳、大气、学者型的主持人风格，在节目与观众之间搭建起有机的沟通平台。
这，或许就是这档节目和其他访谈节目不同的地方之一。当然，最不同的还是节目的内容。其他访谈节目邀请的嘉宾大多都是明星艺人，至少也是公众人物。但这节目，上过的明星屈指可数。
或许，吴凡是第一个。而且，还不是以这个身份上的。
“天才们奇特的灵光闪现，思想者深邃的心境物语，发现者执着的迷离幻梦，先行者坚韧的身形步履。让我们去接近、去触摸这一个个性格迥异又极具魅力的中外人物，进入他们的生命旅程、思想轨道与情感世界，感受和领悟他们的存在对时代生活及文化变迁所施加的影响。欢迎收看这一期的《人物》，我是主持人杨岚，今天我们邀请的嘉宾最佳导演吴凡，让我们走进天才的世界！”
杨岚一身学者打扮，一头短发，美丽，知性，有着独特的魅力。在主持界之中，绝对是独树一帜。当然，杨岚有如此气质和她本身知识水平有关。
节目录制的时候，自然和播放的不一样的。
播放的时候有丰富的影像资料，但录制的时候，其实更多的就像是一种采访。
“众所周知，你有许多身份为人所熟知，比如说产销书作家，歌手，音乐制作人，编剧，演员，导演，还有商人等等，那么你对自己的定义是什么？你跟喜欢自己的哪一个身份？”杨岚开口问道。
“学霸！”吴凡一笑，说道。
“学霸？嗯，这也是你微博公众号的身份认证。为什么你更喜欢学霸这个身份？”
“因为这样能提醒自己要不断的学习，而且要学就要学好。只有不断的学习，才能不断的进步。”吴凡开口说道。
“学霸这个词因为你而流行。那么，你是什么时候被冠上学霸这个称呼的呢？是你高考考了史无前例的七百四十二分之后么？”
“具体什么时候，我到记不清楚了！应该是在高考之前，而且好像还是我自己给自己冠上的。当时应该带着一种玩笑的口味：学霸的世界你们不懂！嗯，好像就是当时说了这么一句话。”吴凡笑着说道。
“你这学霸的世界，的确很难让人琢磨。至今都有许多人想不明白你为何要进娱乐圈？你大学学的是外语专业，并不是影视相关的专业。”杨岚开口说道。
“我到是想学，可惜没机会啊！”吴凡摇头苦笑一声，说道。对于当初被赶出考场，至今都时常被人提及。
杨岚听到这里，并没有接话。吴凡被研究电影学院赶出考场，若是在节目之中提及，对燕京电影学院的影响就更大了。
这事儿，其实燕京电影学院是最大的受害者。
吴凡被赶出考场，那是当时刘菲菲的经纪人给刘菲菲出气而造成的。当时双方似乎还因为这事儿而逐渐走到了一起，如今更是结为了夫妻。吴凡与电影学院失之交臂，却可以说得到了更多。
但燕京电影学院呢？尤其是吴凡成为华人第一个奥斯卡最佳导演奖，嘲讽燕京电影学院的人自然瞬间更多。
吴凡在影视上面的成就越大，燕京电影学院损失越大。
“至于为什么进娱乐圈，最开始是因为菲菲。”吴凡接着说道，“我是菲菲的粉丝，进入圈子，是想和她拉近一些距离。结果一接触，却又喜欢上了拍电影。”
“你接触的第一部电影因该是张克导演的《儒将》吧？当时是一个什么样的情形？”杨岚问道。
“准确的说是洪涛导演的一部电影，我当时饰演反派的一个打手，和菲菲和傅秋有一场动作戏。结果失手把他们俩人打伤了。我当时功夫没练到家，控制不好力道，洪导不敢让我再拍。”吴凡笑了笑，说道，“参演张导的《儒将》，当时也是一个巧合。我几个同学，闲来无事，跑长城上去玩儿，恰好遇到张导他们拍戏，他们又恰好缺一个有功夫底子的演员，洪导就推荐了我。”
“你喜欢上电影也是那个时候吧？”杨岚接着问道。
“对！就是那个时候对电影产生了极大的兴趣。当时在剧组里面，什么都好奇，见什么都问过不停，剧组的许多工作人员都被我给问烦了。唯一没有被问得发火的就是张导。”吴凡笑了笑，说道，“当时我不过是一个初入剧组的新人，而张导却是享誉国际的大导演，这让我当时感触很大。”
“所以，你在奥斯卡拿下最佳导演的时候，才会有感而发！”杨岚说道。
“我不是科班出身的导演，很多东西都需要自己学习，自己琢磨。自己琢磨，自然就会走很多弯路。在张导洪导和陈导很上的确学到了许多东西，也走了很多弯路。”吴凡点了点头，说道。
“现在在是奥斯卡和金龙奖的最佳导演，那么现在回头去看你早起的作品，有什么不一样么？”杨岚问道。
“现在回头去看以前的作品，自然有很多不足。”
“那你会不会为此懊恼或者感到遗憾？”杨岚问道。
“不会！”吴凡摇头说道，“现在回头去看，看出以往的不足，但当时自己却觉得做到了最好。之所以现在回头去看，看出不足之处，那是因为我本身在进步！或许，等几年回头看《卧虎藏龙》，我也会发现其中的不足。但此时，我觉得自己做到了最好。”
“有不少传闻，说你拍摄《卧虎藏龙》是因为在金龙奖上铩羽而归，要拍一部能拿奖的电影？你拍这部电影，当时是出于什么考虑的？”杨岚接着问道。
这个话题一直争论不断，但吴凡却一直没有给出正面的回应。
“为拿奖拍这部电影的说法，我也听闻过。”吴凡笑着说道，“但不是！圈子里的人都知道，最好拿奖的电影是偏艺术的电影。而《卧虎藏龙》有些偏商业，或者说是商业电影和艺术电影融合的一个尝试。不过，效果似乎不错。”
“每个电影人都希望获奖，我也一样。但我不会为了获奖而拍电影。”吴凡接着说道，“若是在获奖和赚钱上面选择，我会毫不犹豫的选择后者。因为市场是电影永远无法避开的一个环节。拍一部赔一部，你拿再多的奖，估计也没有人愿意投资你拍电影了。电影想要发展，光拿奖不行，还得赚钱！”
“赔本赚吆喝，我觉得没什么意思。华语电影想要走向国际，最终还是得靠商业电影。国际上，高票房电影的影响力绝对比只获奖的电影影响力大，就像《侏罗纪公园》。这部电影，估计喜欢电影的都看过，至少也听说过。但有多少人听过《活着》这部电影？”
《活着》一部艺术成就极高的电影，不知道获得了多少国际大奖。但这部电影，如今估计也就圈内的人了解一些。别说国外影迷，就连国内的影迷似乎还记得都是一个问题。
“当然，一味的追求电影的商业化，也是不行的。电影，毕竟是一种艺术。是一门视觉和听觉的现代艺术，也是一门可以容纳悲喜剧与文学戏剧、摄影、绘画、音乐、舞蹈、文字、雕塑、建筑等多种艺术的现代科技与艺术的综合体。”