在老姐家吃了顿饭，其乐融融。
晚上的时候，邵帅军和李秀秀还是没能抵抗住诱惑，跑去了酒店，颠鸾倒凤的厮混了一个夜晚。第二天上午，追梦影视基地中，邵帅军带着黑眼圈前来出席记者会。黑眼圈是有昨晚奋战的原因，也有时差没能及时调整的原因。
不过邵帅军的精神还不错，这也是他的优点了，他的精力比一般人要充足。
媒体大厅里几百家媒体在等待，无聊的聊着天。
邵帅军进来后，刚才还东倒西歪的记者们，立刻坐正，然后将摄像机对准邵帅军，有闪光灯的照相机则啪嗒啪嗒的快照。
挡了挡闪光灯，邵帅军将话筒扶正，然后开口：“今天，请大家来这里，是想说一说我对华语电影的一些看法吧，说不是什么大道理，仅仅是一个个人的浅显看法。我会留给你们半个小时的提问时间，所以，现在也请大家安静一下，让我安静的说话。谢谢。”
等场面安静下来，邵帅军这才进入正题：“我正在美国拍电影，休息的时候，很意外的发现时光网上，有这样一个标题，是说《老男孩》的收益比远远超过《阿凡达》，是华语电影的成功。但是今天你们一定发现了，时光网的标题被换了，换成了向《阿凡达》致敬。
这是我让时光网替换的，因为我对于先前的标题和内容很不高兴，我不知道从何时起，《老男孩》能够代表华语电影的最高荣誉了。我很欣慰《老男孩》取得了一系列的杰出商业表现，在口碑上也非常好，这是对我们全体剧组的演员和职员，以及幕后推广这部电影的工作人员的嘉奖。
我不会贬低《老男孩》，这是一部凝聚了很多人心血的电影，是一部杰出的、优秀的华语电影作品。同样，我不觉得《老男孩》输给了《阿凡达》，我觉得两部电影都是一样的优秀，我们电影人也都抱有着一样的目的，就是拍出一部好看的电影。
可是，在内地票房上，《老男孩》的确没有《阿凡达》表现更出彩，现在《阿凡达》的势头还很好，超越《老男孩》已经是确定的。而在国际上，《阿凡达》的表现就更加出色了。这没有什么好否认的。我也不否认，在收益比上，《老男孩》百倍于《阿凡达》，我们用最少的钱，换来了最大的利润，全球稀罕。
我只是想说，《老男孩》代表不了华语电影，《阿凡达》却代表了好莱坞的电影。
好莱坞每年超过一千多部电影生产，百分之八十是烂片，中国每年生产四五百部电影，百分之八十也是烂片。同样基数的条件下，好莱坞每年还有百分之二十是优秀电影，并依靠着百分之二十的电影征服了世界。
我们华语电影呢？敢说自己另外的百分之二十是优秀电影吗，敢说我们凭借这百分之二十征服了世界吗？
不敢！
因为我们另外百分之二十，只是自娱自乐的电影，我们甚至每年有一部或者两部走向世界的电影都没有。所以我说，《老男孩》不能代表华语电影的荣誉，因为《老男孩》的身后是空白的，《老男孩》的高度是空中楼阁一般，没有后盾来支撑它。
《阿凡达》不同，它的身后每年都有一大批优秀的好莱坞电影，跟着它一起去为好莱坞争光，加冕地位。而《老男孩》只是一层遮羞布而已，抛开这层遮羞布，我们跟光着身子有什么区别？
现在很多媒体在说《阿凡达》不过如此，说《老男孩》收益比远超《阿凡达》。但我们不能仅仅看票房，仅仅看收益比。中国是发展中国家，发展速度超乎想象，我们的电影市场，有十几亿人口作为后盾，潜力之巨大，无法想象。
未来的中国电影市场，必将是成为美国之外的另一个风向标，每年票房在这里，超过一亿美元的电影，会越来越多。会有更多的电影将目光投向这里，未来的华语电影，也肯定会引来一个票房爆发时期。
《老男孩》只是一个开始。
因为我们的生活越来越好，观众越来越多的走向了电影院，我们的供给将满足不了观众的需求。也就是说，一个黄金时期的内地市场，已经敞开了大门。我看到了，我不知道你们看到了没有。
我看到了许许多多的国产电影，收获了爆炸般的票房，破亿美元不再是奢望。可是我也看到了一个隐患，那就是中国电影市场钱太好赚了，只要你拍一个好故事，观众就愿意掏钱观看，就能得到很高的回报。
有人会问了，哎，钱好赚算什么隐患？钱好赚才能鼓励更多的人投向电影圈啊，发展华语电影啊。
不是这样，我说的是一句大家可能都听烦了的道理，‘生于忧患死于安乐’。我不希望在这个黄金时期，我们华语电影，两岸三地浮浮沉沉百年历史的华语电影，彻底在国际上失声。我不希望我们华语电影，仅仅是会讲一个好故事，其它的什么都不会了。
因为诸多的因素，事实上我们现在连讲一个好故事都还没学会。
总有一天，黄金时期会变成白银时期，白银时期会变成黑铁时期，变成石头时期。我们不能等到那个时候，再醒悟过来，我们还不够强大，还不能应付除了黄金时期之外的任何时期。
这两年，美国是次贷危机最严重的地方，但是好莱坞电影依旧是世界的中心，没有因为次贷危机而变得衰颓。这是为什么呢，我想，这也是我今天最想说的，从《老男孩》和《阿凡达》两部电影，来审视我们华语电影。
《老男孩》在亚洲取得了好成绩，在世界范围，却很勉强。《阿凡达》不仅仅亚洲取得了好成绩，世界上依旧非常疯狂。剖析一下，我们就知道了，《阿凡达》有5个亿美元的制作费，有imax-3d格式，有表情捕捉技术，有梦幻般的cg特效。
哪怕你不喜欢它讲述的故事，你也会忍不住掏钱去观看，为了这样强大的视觉效果。《老男孩》不一样，没有符合这样年代的体会，根本不知道它在讲什么。
所以这里我们就能看出来了，为什么华语电影不能走出去了。我们说一些别人不懂的，好莱坞也说一些别人不懂的，我们的看着头晕，好莱坞还能看看场面。久而久之，看场面的渐渐看出了门道，头晕的只能是被扔掉。
以前香港电影也很厉害，全世界都喜欢，因为功夫帅酷好看，即便别人看不懂，也喜欢看然后就能看出一点门道。都知道这是中国功夫，厉害、截拳道、黄飞鸿等等，渐渐的将香港电影全球炒热了。
可是功夫片炒了这么多年，菜都被炒糊了，不能再吃了，该换一道菜来炒了。结果呢，变成了大家都不会炒菜了。开始炒什么呢？炒穷！外国人喜欢看我们炒穷，一看到中国人生活的穷啊，他们就高兴。炒傻！中国观众喜欢看电影人犯傻，你傻了，他们就笑了乐了，因为你之前恶心到他们了。”
邵帅军看着不停做笔记的记者们，喝了口水，继续说：“我刚才的话是不是很难听？我每一次发表意见，都说的很难听，因为我不玩虚的。我不跟你们扯有的没的，我想说就说了。最近《阿凡达》热映，有多少电影人，准备去学习一下imax-3d技术，学习一下表情捕捉技术？
我想很少吧。我们电影人的思维，还停留在一个很玄乎的状态中，不愿意去接受新事物。五代学院派导演探索了商业电影道路，六代导演又走了回去，新生代导演还未成型。我们华语电影处在一个很微妙的时期，不知道是不是中庸思想的影响，还是怕枪打出头鸟，没有人愿意站出来，往前再踏一步。
现在韩国电影业起来了，每年都有很多特效大片拍摄，很多科幻电影制作。我们还停留在一个圆圈中转圈。
我当初建立新电技研究院为了什么，我不是闲着无聊开个学校显摆啊。我是真心的想给华语电影一个技术储备的地方，我希望能够通过建立学校的目的，让电影的技术不成为我们华语电影的掣肘。
可是这几年新电技研究院，真正使用了我们所储备的技术的电影，非常稀少。算来算去，正在制作的《画皮2》是一部，在制作3d版本，然后，没了。很少有电影人，愿意去新电技研究院，接收一下新的电影技术。
从最开始，新电技就耗费了大量的人力物力，我们追梦娱乐甚至收购了很多好莱坞特效公司，来增强新电技的技术储备。后来投拍《imax-3d玉莆团》储备了先进的imax-3d技术，现在我们正在与维塔数码合作，研究表情捕捉技术，维塔数码的视觉特效总监乔.莱瑞特，已经出任新电技的客座教授。
未来全球最先进的电影技术，都将源源不断的汇聚在新电技研究院，我的计划是打造一个属于中国的“南加大”。可笑的是，我花了这么多代价，每年几个亿的产学研费用，面对的，仅仅只是几百人的学生。
没有几个电影人愿意来这里接受新技术，是你们看不起新电技呢？还是我们设置了技术壁垒？可以这么说吧，新电技的所有技术储备，都是完全公开的，面对每一个电影人，只要你愿意，就能得到新电技的技术支持。”
“不来，什么原因？”
“因为我们还在做梦，华语电影欣欣向荣，正在崛起迈进之中，何须新技术。殊不知，迈进的是电影市场，不是我们的电影！拍一部警匪片，一部喜剧片，观众乐呵呵的看，不是你电影有多好，而是没得选择！”