这时，航拍镜头横在画面上，这样的镜头气势恢弘之极，又深切的以镜头表现出那个贼绝对有机会逃掉。就在警察坐的那辆车眼见只剩下不远的距离就要撞上火车时，警察猛然刹车，顺手拔出了手枪，镜头将动作分解得极其细腻而且极有步骤感。
而那边那个贼驾驶的汽车却以着更疯狂的速度全速冲刺，这边警察的车还没有停下来，仍然打着转向火车撞去时，刘清云扮演的警察任由汽车打转着，神色不动的盯着那贼的车，便好象在测量着什么似的。
猛然间，当汽车的车窗正对着那便那辆贼车，而那辆贼车飞跃起来之时，猛的抬起枪口在离眼睛不远的地方勾动扳机！砰砰砰数声之下，只见那辆贼车的某处受枪击而爆出一阵火光。
就在这瞬间，画面转向贼车，因为那一些轻微爆炸，汽车凌空翻了几个转。里面的刘清云冷静非常的驾驶着汽车以差之毫厘的距离跃过火车，凌空打着转安稳的落在地面上，只见他冷静的踩着忧闷向远方奔驰而去。
就这样，这一场动作戏才算是结束了。不仅仅是观众看得气都喘不过来，就连萧然和主创人员们都看得大气都不敢喘。他们都不敢相信当时拍出来的镜头竟然在萧然的巧妙控制下变得如此的精彩，岂止是精彩，根本就是无比的流畅和过瘾。
对此情况，李卓桃除了张大了嘴不停的在脑海里想这实在太厉害了！若是瞧他的表情，那全身心都透出一种快感之后的疲软感觉。他想，萧然的技艺已经完全大成了，在动作片这上面绝对可以说是当今第一人。
就凭这一段戏，就完全够资格，而且绝对没有人敢反对。李卓桃甚至可以想象得到这部影片在全球范围内席卷票房的恐怖景象了，没有人任何人拒绝这样一部影片。现在的萧然就好象吴雨森由《英雄本色》达到《喋血双雄》的颠峰状态一样，都让自己的导演能力达到了一个难以超越的大师级。
可是，更让李卓桃震惊的是，影片里处处饱含着难以描述得出来的意境，每一句对白都仿佛有自己的深意在其中，足够让人细细品味良久。他一直思索着为什么会出现两个刘清云，却得不到任何确切的答案，他相信萧然不会选择以双胞胎这样无趣的方式来解决这个问题的。
只不过，李卓桃万万没料到，让他彻底震撼的还在后面。当结尾那一段与《谍影重重2》在创作意念上颇为相似的动作戏展开之后，这才是真正让全场观众陷入了震撼的情节。
画面以极短暂的速度交替着，单凭这一手剪接技术，就足够拿下奥斯卡最佳剪接了。李卓桃敢发誓，如果不是港片目前不再送去奥斯卡，那拿奥斯卡的水准绝对够了。他甚至认定，这部影片里的剪接绝对是今年全球电影的最高水准。
观众们气都喘不过来，那节奏感强劲得无以复加的节奏让他们整个人就好象完全投入了其中一样，而他们就是影片里或追或逃的那两个人，眼里只剩下画面，再无其他可以吸引他们的东西。
高潮到来是片中两主角分别驾驶着汽车对撞那一幕，甚至于在那瞬间无数观众都激动得浑身颤抖起来。只见银幕上两车车头轰然撞在一起，极快的速度加上马力让两辆车由车尾掀翻上半空。
而两个刘清云冷静而且敏捷的趁着汽车在空中翻滚的同时，全都极其敏捷的跃出了汽车。两个人彼此拉住对方的手臂，一言不发的冷然拔枪便射，那种旗鼓相当的感觉绝对强烈无比。
就在相撞所发出的轰然一声响之后，音响效果便如完全消失了一样，只隐隐传来阵阵呼呼声。萧然狠狠喘了两口气，继续盯着银幕，这一场戏的音效其实是他主动要求消除的，而不是戏院音箱坏了。
为什么要这样干？萧然甚至不需要解释了。只看现在这个场面，轰然猛烈相撞之后，给观众造成了高潮一般的快感。而快感之后，剩下来的就需要冷静思考了。而且，这样由极响到极静的过程和对比绝对是非常具有效果的，能够制造出一种难以形容的沉凝感。
当两人落在地上，第一时间立刻便是爬起来以枪口指住对方，可见双方的强悍。可是让观众们更是惊讶的是，双方都毫不犹豫的勾动了扳机，也同时没有了子弹！
就在这时，警方人马统统赶到场。而身为警察的刘清云在身后拔出一支枪，若是留意片头的，便会发现那支枪便是被杀那个同事的。就这样，在无数警察的目睹下，警察一枪射杀了贼。
而就在这时，画面的速度对比再次出现了片头那一幕，非常怪异的感觉。警察们走上前来，什么都没说，只是将手铐铐在那个一直追杀那个贼的警察手上，摘下其证件暗示其身份将由警察变为贼。
这之后，画面再变了一变，出现的是这个警察被开除之后出来犯案的场面。就在这一瞬间，两个便衣警察赶来，这个已经变成贼的警察回首一枪，吴振宇眉心中枪缓缓倒下，在镜头中心有一个警察，而那个警察就是片头出现的警察刘清云！
这时，影片全黑了下来，出来的是字幕。出字幕的同时，还传来了片头出现的追逐戏的枪声和呼呼喘息声等等，正如片名所说的，剧情由开始到结尾经历了一个轮回！
终于轮到最让萧然紧张的了，他总觉得有时候人难免是为了别人而活着。比如电影创作就是如此，创作出来的电影若是没人欣赏，那自己便是将之看得无比重要，那又有什么意思？
而导演们追求的不仅仅是这第八艺术上的一种极限或者颠峰，或许还有的就是源自观众的掌声以及观众赋予的荣耀。萧然现在就有一种上刑台的感觉，尽管他欣赏了影片之后，知道观众不会不喜欢，只不过，那样一种忐忑的心情总是难免出现。
那感觉，很类似站在审判台上的那一瞬间，是生是死，都将在那一刹那决定下来。只不过，萧然忽然发现，原来自己不是神，观众才是神。或许不如说，在那一百分钟里，自己至高无上的神，艹纵着每个人的情绪和思想。
可是一百分钟一旦过去，那么双方的位置便彻底调换了。在这时，观众摇身一变成为神，他们将决定这部影片的一切。这样的滋味或许也惟有像萧然这样的老手才能够体验到，新导演往往都只能像当初的萧然一样，只体验到自己的感受，而忽略了观众的感受。
戏院的灯光渐渐亮了起来，银幕上的字幕仍然在出着。在这一点上，港片学会了好莱坞那一套，都尽可能的将剧组成员的名字都挂上去。只不过，港片做得没好莱坞那么可怕，凡是阿猫阿狗都弄上去而已。
灯光亮了，观众便如经历了几波强烈的高潮一样，只感到淋漓尽致的畅快，浑身竟有种激情过后的酥软感觉。他们都忍不住站了起来，把目光向前后左右移动着，与此同时，鼓掌声便如雷声一样响彻戏院里。
当他们终于在戏院的后方包厢里看见了一一走出来的主创人员时，情绪更是激动无比，使出全身的劲力都用在手上，猛力的拍着，更是不停的高呼：“萧导，这部戏实在太……爽了！”
确实是太爽了，李卓桃在另一个间戏院里感受着观众们的掌声和欢呼声，他不得不承认，这是一部极爽的电影，至少可称为到目前为止最精彩的动作片。
可是观众们看得过瘾之极，心里却未必没有疑团。为什么会出现两个相貌一样的角色，为什么要一人分演两角，为什么结尾和开头竟然冲破了时间的限制一样来了一个完全不符合逻辑的轮回？
这一切的问题都伴随着极爽的剧情和画面，在每个观众的心里冉冉升起。对于不愿意思考的观众来讲，有那精彩的动作场面就足够了。对于喜欢思考而且喜欢电影的观众来说，这一切都将在短期内困扰他们，让他们不得不重新进戏院，重新经历重新思考。
李卓桃一阵茫然的随着人流出了戏院，可是他真的不明白这影片究竟想讲些什么，难道只是单纯的动作戏吗？萧然绝对不会做这样蠢的事，至少以其手法来看，若是单纯的动作戏，那就绝对不会出现这样的开头和结尾。只不过，迷惑依然在他的脑海里萦绕着。
萧然他们现在就如王者一样自傲的接受着每一位观众那长久不息的掌声，他微微的闭上了眼睛，他知道自己成功的做到了商业和艺术的融合，而且做到了平衡。
经过了十来年之久，他终于掌握到了艺术和商业之间的这条平衡钢丝，攀登上了导演在某方面手法的最颠峰。现在的他，闭上眼睛静静的享受着来自观众赐予的荣耀，他想，这一次之后，自己或许不会再拍影片了，为什么不借这个机会让自己多回味现在的感觉。
离开这里之后，萧然意味深长的拍了拍刘清云的肩膀：“清云，这一次，你大有希望问鼎最佳男主角了！加油，演技永远都是最重要的环节！”
萧然绝对不是在开玩笑，刘清云在这部影片里演得极佳，战斗中对白不多，可是那种强悍的味道和各种深切的表演都完全表现出来了。如果这一届不是遇上发哥那样的超级强者，拿奖的机会至少有六成。
在索罗斯向香港发起金融攻击之时，亦是香港市场相对惨淡一片之时，更可怕的是，六月这个档期实在不怎么美妙。无论如何，三天之后，影片展开了首映。
一场并不盛大也不隆重的首映，平平淡淡的。萧然已经过了那种需要噱头来炒作影片的阶段，只凭他那国际大导演的知名度和以前的作品口碑在那里摆着，就骗都能在全球观众口袋里骗出几亿的票房。
这一场首映来的记者非常之多，包括了北美三大电视网的记者，足见港片影响力之大，萧然知名度之广。让萧然啼笑皆非的是，来的不仅仅是娱乐记者，还有不少的财经和金融记者。
萧然随意点了一下，选中了新报的记者提第一个问题。新报记者站起来，全神贯注的问：“萧导，据说这将是你导演的最后一部影片，是不是真的？那你是将要去做什么呢？”
“我想……”萧然沉吟片刻，他不知道自己将来能不能够克制自己这种做电影的欲望，不过，在理论上来讲，这的确应该是最后一次了：“我想，这可能将是我的最后一部作品了！我打算过两年就退休，所以……”
记者们都不禁大感惊讶，尤其是那个什么地方都能够看见其人影的梁家宝。他们都觉得很奇怪，萧然连四十岁都还不到，谈什么退休，而且控制着那么庞大的七个集团，怎么退？
这一次提问的是亚洲周刊的记者，他的神情非常严肃：“请问萧总，目前香港金融市场因为国际炒家的狙击而一片混乱，你对此有什么看法？”
萧然微微一怔，这可是首映，要是被弄成财经的玩意，那才真是让人恼火。于是，他微笑着说：“看法当然是有的，不过，目前不方便透露出来，还请各位就影片相关来进行提问！”
这时迪斯尼旗下的abc记者向萧然问：“萧总，你认为魅影能够在国际炒家的狙击下坚持多久，据说你投入的几百亿美金已经亏损了不少。”
“你错了，不是魅影能够坚持多久，而是香港能够坚持多久！”萧然语气坚决的望着这个记者，心里颇赞赏美国记者的职业水准，不因为老板跟自己的恩怨而故意为难什么的：“再次重申，请提一些与影片相关的问题！”
这一次的首映绝对不算很成功，不过，在票房上，不得不承认，这是非常成功的。即便是在六月这个淡季，只在映画院线上映的《轮回》竟然也能够在当天席卷了两百多万的票房，实在是非常了不起。
试映场过后，终于有机会在进戏院的李卓桃在戏院里看到了几个依稀熟悉的面容，便是在试映场上见过的。这一次，他依然没能够看透萧然想讲些什么。
直到影片正式上映了三天之后，李卓桃连续看了三天，终于摸到了其中的含义，也是全港乃至全球对《轮回》的第一篇影评：上一次的《本色》已经让人不得不承认萧然是天才了，现在我想说这不对，他其实是天才中的天才！
《轮回》是一部怎样的影片？没有人能够给出完全正确的答案。可是，我可以说这是一部把商业和艺术融合得最完美的影片，你能够看得到影片里那让人看到心脏病发的精彩场面，更能够深深的体验到影片里时刻都传出来的深远意味。
在那一刻，你和我都将知道，萧然还有更多的用意在其中。只是，我们却始终无法摸透。这一次，萧然走得更远，主题透过非常巧妙而且多种的结构手法传达出来。究竟是什么，我无法用语言来形容，那是一种可意会而不可言传的东西。由《本色》到《轮回》，萧然真正走上了大师之路。
当几天后，这部影片在全球上映，这亦让全球的观众和影评人都陷入了一种极乐和极痛里，极乐是因为他们在影片里可以体验到那种超越想象的快感。
极痛，因为他们发现自己都难以在影片里体验到萧然的用意。顺着那一条条蛛丝马迹，他们完全可以追查到线索的来源，可是却完全无法理解萧然在结构手法运用上的巧妙。
与李卓桃一样，他们花了很多时间来琢磨，才终于想到了萧然究竟想玩什么，而在结构上玩了怎样的把戏。仅仅是一个虚拟假设和时空平行手法，便把无数经验老道，目光如炬的影评人甚至影人们给难倒了。
他们无法用字面的意思来形容影片里究竟是想说什么，正如李卓桃所说，那是一种可意会而不言传的东西。最终，在他们的影评里，只以天才和大师两个词来形容了萧然和这部影片，并且称之为警匪电影和结构电影的颠峰之作。
（未完待续）